次世代游戏，源自日语“次世代”，意为“下一代”或“未来的一代”。它指的是采用了最新的技术和设备，以更高的画面质量、更流畅的动画和更丰富的游戏体验来满足玩家需求的游戏。这一概念随着索尼公司的PlayStation 3和微软公司的Xbox 360等次世代游戏主机的发布而逐渐普及。
【课程名称】：次世代游戏动作/特效课程
【适合对象】：
对游戏有浓厚兴趣的人，有志于进入游戏行业的人，动画、影视、数字媒体艺术等专业的学生，设计类专业学生，希望提升技能的在职游戏动作/特效师等
【招生年龄】：
18周岁—50周岁人群
【课程目标】：
熟练掌握软件工具：学生能够熟练使用主流的三维建模和特效制作软件，如Maya、3ds Max、Blender等，以及特效插件和脚本工具。
精通动作与特效技术：学生能够深入理解并熟练掌握次世代游戏动作和特效的制作技术，包括角色动画、生物动画、环境特效、技能特效等。
独立完成项目：学生能够独立完成游戏动画和特效的制作项目，包括概念设计、模型制作、动画制作、特效制作以及优化整合等全流程。
解决实际问题：学生能够将所学知识应用于实际游戏开发中，解决在动画制作和特效制作过程中遇到的各种问题。
【课程内容】：
基础理论：
游戏动画和特效的基本概念，游戏引擎的工作原理，动画和特效在游戏设计中的应用。
软件操作：
学习使用主流的三维建模软件（如Maya、3ds Max、Blender等）进行基础建模和动画设计，熟悉特效制作软件（如Houdini、RealFlow等），掌握流体模拟、粒子系统等高级特效技术。
次世代游戏动作制作：
学习如何创建逼真的角色和生物动画，包括行走、奔跑、跳跃、攻击等，掌握骨骼绑定和蒙皮技术，为角色添加复杂的动画效果，学习运动捕捉技术，提高动画制作的效率和质量。
次世代游戏特效制作：
学习如何制作各种环境特效，如火焰、烟雾、水流等，掌握粒子系统、流体模拟等高级特效技术，创建逼真的物理效果，学习如何为角色和场景添加特效，如技能释放、光环等。
优化与整合：
学习如何优化动画和特效的性能，确保游戏流畅运行，掌握与游戏引擎的整合技术，将动画和特效应用于实际项目中。
【课程特色】：
动作与特效结合：课程不仅教授游戏动作的制作，还涵盖特效制作，使学生能够将两者结合，为游戏创造出更加丰富的视觉效果。
从基础到高级：课程内容从基础理论开始，逐步深入到高级技术，确保学生能够在学习过程中建立起完整的知识体系。
项目实战：课程设有项目实战环节，学生需要在老师的指导下完成实际游戏动画和特效的制作，锻炼实践能力。
专业师资：课程教师具有丰富的游戏开发和教学经验，能够为学生提供专业的指导和建议。
游戏引擎整合：学习如何与游戏引擎进行整合，将动画和特效应用于实际项目中，提高学生的综合应用能力。
【机构优势】：
一、OMO教学模式
第九联萌采用的线上与线下相结合的OMO（Online-Merge-Offline）教学模式，充分结合了两种教学方式的优点。
二、四个月技能培训与两个月企业项目实训
为期四个月的技能培训，确保学员能够系统地掌握数字艺术领域的核心知识和技能。而两个月的点晴科技企业游戏项目实训，则让学员有机会将所学知识应用到实际项目中，通过实践锻炼提升自己的专业技能和团队协作能力。
三、教学紧贴行业，与国际前沿接轨
第九联萌的教学体系始终紧贴行业发展趋势，确保学员所学内容始终与国际前沿接轨。
四、完善、科学的教学体系
经过多年的教学实践，第九联萌已经形成了一套完善、科学的教学体系。这套体系不仅注重学员的专业技能培养，还注重学员的综合素质提升。
五、讲师/助教/班主任3对1服务
第九联萌提供的讲师/助教/班主任3对1服务，为学员提供了多方位的学习支持。讲师负责传授专业知识和技能，助教负责辅导和答疑，班主任则负责学员的日常管理和心理疏导。
